«Беглец из Газарго»

Особый интерес вызвал спектакль «Горцы» Р. Фатуева (в постановке театра «Беглец из Газарго»), осуществлённый приглашённым Самборской для этой постановки выпускником ГИТИСа Г. Рустамовым. Эта постановка Русского театра и режиссёра Г. А. Рустамова были отмечены всеобщим признанием. Деятели искусства и широкая общественность единодушно высказывались о спектакле как о наиболее заметном явлении театральной жизни тех лет.

Бесспорное достоинство этой работы заключалось в том, что спектакль удачно вскрыл социально-классовый характер поставленных в пьесе проблем, которые ранее в национальных театрах трактовались в основном в морально-этическом аспекте. Театр весьма органично и достоверно показал национальную специфику обстановки и быта, коллизий и характер героев.

Из воспоминаний:

«С большим интересом я просмотрел в постановке Дагестанского театра им. М. Горького пьесу Р. Фатуева «Беглец из Газарго».

Постановка заслуживает всяческой похвалы. Мне, человеку, хорошо знающему быт горцев, особенно приятно было видеть правдиво представленный аул, правильное изображение быта горцев. В этом большая заслуга режиссёра-постановщика Гамида Рустамова.

Хочется особо сказать о художнике театра Бабичеве. Декорация написана им мастерски, с искренней любовью к суровой природе Дагестана. Я до этого не представлял, что на русском языке может так убедительно прозвучать пьеса, построенная на местном материале. Эта постановка влила в меня как в драматурга новые силы, желание работать, чтобы создать пьесу, достойную перевода на русский язык и постановки на сцене нашего театра».

Алим-Паша Салаватов. заслуженный деятель искусств ДАССР.

Весь коллектив артистов, занятый в спектакле, творчески отнёсся к этой постановке. Запоминающийся образ Тапы – главы рода, человека сурового, честного, волевого – создал заслуженный артист ДАССР С. Долин. Образ Айгази во всей его сложности раскрыл талантливый актёр С. Зуховицкий. Духу и стилистике спектакля соответствовала сценография художника Ю. Бабичева, воссоздающая суровую и вместе с тем поэтическую природу Дагестана.

Из воспоминаний Г. Рустамова. Заслуженный деятель ДАССР, режиссёр-постановщик спектакля «Беглец из Газарго»:

«Мне как режиссёру хочется отметить большую работу артистов:

Зуховицкого, Долина, Лихачёва, Крупновой, Баум, Ладыженского. В процессе подготовки постановки они показали способность неустанно работать над образами, способность перевоплощаться. Следует также отметить работу молодых актёров театра: Журова, Козловской, Крюкова, Постникова, Савельева.

Не нам принадлежит право оценки спектакля. Но одно мы можем сказать полным голосом: спектакль – результат большого напряжённого творческого труда коллектива».

Из воспоминаний артистов над созданием образов и заметок зрителей:

«Приступая к работе над образом Айгази, я прекрасно понимал трудность представления горца перед зрителями Дагестана. Сложный образ Айгази складывался в упорном труде, в длительных беседах со знатоком Дагестана – постановщиком спектакля, заслуженным деятелем искусств ДАССР Г. А. Рустамовым».

Артист С. Зуховицкий

«Образ Баху меня очаровал, с огромной радостью и волнением я приступила к работе над ним. Мне пришлось изучать быт и обычаи горцев Дагестана. Мне хотелось бы наделить Баху трепетным сердцем, прекрасной душой, насыщенной лирикой. Большую помощь оказал мне режиссёр спектакля Г. Рустамов. Если моя работа мне хоть отчасти удалась, в этом будет моё большое удовлетворение».

Артистка З. Лихачёва

«Мне была поручена роль Тапы Фартума. Он воспитал в себе характёр, отличительные особенности которого заключались в беспредельной честности, непоколебимости и прямолинейности. Такова натура, таковой характёр Тапы.

Он ненавидит людей, которые могут изменить своему народу ради личного благополучия. Не слепой фанатик адатов, не слепое почитание традиций, обычаев, главная цель его жизни – это сделать Дагестан свободным. Так я представляю себе образ Тапы Фартума. Таким мне хочется его показать».

Артист С. Долин

На вопрос: «Вспомните немного подробнее о постановке «Горцы», как Вы добились от артистов, плохо представляющих нравы, психологию, темперамент, такого единого слияния с образом, как писалось об этом в печати?» Г. А. Рустамов отвечал: «Это была самая сложная и серьёзная работа.

Было чрезвычайно трудно добиться от актёров отказаться от русского национального характёра, от привычного им внутреннего ритма жизни и вместе с тем не уходить в другую крайность. Снимая излишний шум, крик, ложный темперамент, с большим трудом я добивался суровой сдержанности горца, внешнего спокойствия и внутренней горячности, клокочущего темперамента души. Этого сумел добиться лишь после того, как была проделана масса этюдов, было дано артистам огромное количество самостоятельных заданий. Очень много пришлось работать с женским составом спектакля. Зато результаты были отрадные.

Художником был приехавший из Ленинграда в Русский театр работать Юрий Бабичев. Оформление было просто великолепное. Был перекинут высокий мост через всю сцену. Чувство естественности, жизненной правды дополняли многие детали оформления, например, мать Айгази сидела на крыше и оттуда вела свой диалог, как часто бывает в горных аулах на плоских земляных крышах. Оформление создавало естественный уголок гор, каменные сакли, скалы, тропинки».

«Основополагающую роль в становлении театральной жизни Дагестана сыграли прежде всего русская классическая сцена и пьесы русских советских драматургов. Русский язык межнационального общения, дал нашей республике, где проживают люди более тридцати коренных народностей, необходимое единение, обогатил духовно, связал неразрывными узами народы Страны гор со всей нашей великой страной. Русскому языку и русскому театру мы обязаны формированием всех наших творческих коллективов, русская драматургия стала школой для дагестанских драматургов»

Г. Рустамов

Весной театр гастролировал по городам и районам республики, показывая работы последнего года, в том числе и спектакль «Горцы» Р. Фатуева, который всюду восторженно принимался зрителем.

В творческой биографии Г. А. Рустамова, чьё имя принадлежит к замечательному поколению основоположников профессионального искусства Дагестана, ещё целый ряд постановок, осуществлённых им на сцене Русского драматического театра им. М. Горького в 50–60‑е годы. В их числе: «Семья» И. Попова, «Гроза» А. Островского, «Хитроумная влюблённая» Лопе де Вега, «Не всё коту масленица» А. Островского, «Проходной балл» В. Катаева и др.

Известная как драматическая артистка и интересный режиссёр, работавший в театрах Харькова, Одессы, Киева, Омска и других городов, Лия Семёновна Самборская привезла с собой режиссёров: Н. Шевелёва, И. Церетелёва, художника Ю. Бабичева, артистов: Симонова, Ладыженского, Даля, Мигановича, Лихачёва и др. Новизна и яркость формы, смелость сценического решения, масштабность и глубина замысла характёризовали лучшие постановки художественного руководителя театра Л. Самборской.

Большая сильная постановочная часть театра, состоявшая из профессиональных художников: В. Шишканова, И. Афониной, К. Цыгвинцева, В. Архангельского и композиторов: Г. Гасанова, М. Плоткина, создавала в те годы под руководством Л. Самборской спектакли, способные конкурировать с лучшими постановками многих русских театров других регионов. А новые артистические имена в лице С. Токарь, Т. Романовой, Г. Мартини, В. Белова, С. Долина достойно дополняли уже сформировавшуюся труппу весьма одарённых индивидуальностей.

По материалам книги «Сто лет театрального волшебства», вышедшей к 100-летию Русского драматического театра имени Максима Горького.

Предыдущую часть можно найти здесь:

Имени Максима Горького