Театр боевых марионеток Данияла Сурхаева

Корреспондент журнала «Дагестан» побеседовала с мастером художественной ковки, кузнецом, изобретателем и кукольником Даниялом Сурхаевым о средневековых играх, рыцарях и феях, архетипических образах и интерактивном театре.

Средневековые рыцари

— Впервые сражающихся рыцарей-марионеток я увидел на средневековой гравюре. У неё интересная история.

В 1175 г. писательница, художница и настоятельница Гогенбургского монастыря Геррада Ландсбергская (1130–1195) составила для молодых послушниц энциклопедию «Hortus deliciarum» («Сад утех») и иллюстрировала её свыше 300 аллегорическими миниатюрами. Рукопись до XVI века хранилась в монастыре в Эльзасе, затем попала в Страсбургскую библиотеку, где в 1870 году сгорела в ходе событий франко-прусской войны.

В 1818 году французский историк и иллюстратор Кристиан Мориц Энгельгардт скопировал четыре оригинальных миниатюры и около сорока фрагментов «Сада утех». На основе его рисунков художник Николя-Ксавье Вильемэн изготовил копии гравюр. Листы с отпечатками вошли в книгу «Геррада Ландсбергская, аббатиса в Гогенбурге, или в Святой Одиллии, в Эльзасе, в двенадцатом веке и ее работа: Hortus deliciarum. Вклад в историю науки, литературы, искусства, одежды, оружия и обычаев средневековья», которую Энгельгардт издал в Штутгарте и Тюбингене в 1818 г.

На гравюре из этой книги, которая меня заинтересовала, изображен царь Соломон, наблюдающий за игрой в марионетки. Куклы выполнены в виде воинов в броне и при оружии. Игра явно носила соревновательный характер.

Захотелось сделать так же. Я попытался повторить эту модель на верёвочках, но не получилось — не работало. Художник ведь своеобразно видит. Возможно, гравюра создавалась по рассказам, или сюжет был просто выдуман. В общем, моя первая попытка не удалась. Пришлось «поколдовать» с механикой, доспехами, и понеслось…

Кто ты, воин?

— Я родился в Буйнакске. Во мне течет аварская, татарская, русская кровь. Обе бабушки русские.

— Кровь такая же многонациональная, как и Дагестан?

— Выходит, так. Я кузнец во втором и портной в третьем поколении.

Дома была швейная мастерская. Мы шили кожаные изделия. Я тоже шил. Так что выкройки, топометрию постиг с детства. Выучился на учителя биологии в Дагестанском государственном педагогическом университете им. Р. Гамзатова. Изучал анатомию и физиологию. Сейчас эти знания пригождаются.

Клинки ковал, дамасскую сталь варил. Но потом мне это перестало нравиться. Я разделил: у меня есть работа и есть творчество. В творчестве делаю то, что хочу, и это иногда продаётся. Когда выполняю заказ, есть чёткое техническое задание, которому я следую. Творчество же сакрально. Каждого творца что-то гложет.

— А что гложет вас?

— Образы. Иногда даже голоса.

— Как «рождаются» ваши персонажи?

— Сначала в голове, в воображении возникает образ со своим характером, особенностями, легендой. А потом уже всё воплощается в металле. Я не реконструирую, я воспроизвожу воинов и доспехи из исторических эпох и игровых вселенных.

Например, гоплитов — древнегреческих тяжеловооружённых пеших воинов. Их название происходит от тяжёлого круглого щита — «гоплона». Это целый исторический пласт эллинской культуры, который в свое время произвел на меня сильное впечатление.

Гоплиты бьются между собой. Они устанавливаются на полу. У них челночная система боя и единое с игроком-оператором копье. Игрок держит за копьё и атакует, а марионетка повторяет его действия.

Узнаваемый архетип

— Вот сейчас собираю ножку очередного «бойца». Если я эту ножку покажу в соцсетях, то все, кто знаком с японским аниме, сразу узнают, кому она принадлежит. Имя у этого героя интересное — Цельнометаллический Алхимик («Fullmetal Alchemist») — главный герой одноименной манги (комикса) Хирому Аракавы. Когда я сделал шлем Альфонса Элрика — второго главного персонажа этой манги, его тоже все узнали, расчувствовались.

Очень хочется воплотить персонажей культовой настольной и компьютерной игры «Warhammer 40 000», разработанной британской компанией «Games workshop». Те же крестовые походы только в сороковом тысячелетии, и очень вычурная броня у воинов.

До воплощения в металле героев отечественного фольклора ещё не дошли руки. Это моя задумка на перспективу.

— Насколько важна архетипичность образа?

— Если я сделаю не архетипического персонажа (архетип — нечто общее, узнаваемое, универсальная идея, образ. — Ред.), его никто не узнает, не проникнется. Герои сказок, новелл, игровых вселенных — это коллективные образы, которые не возникают на пустом месте, они существуют в сознании людей, принимают личностные формы.

— Простая мысль на самом деле. Почему «цепляют» архетипы? Потому что они являются коллективными образами. Каждый человек может найти в архетипическом персонаже кусочек своей тени или яви — персоны.

— У вас тоже выраженный архетип.

— У меня?

— Да. Охотник.

— Ух ты! Расскажите, пожалуйста, подробнее.

— Охотник за образами. Он идёт в тундру, джунгли, чапараль и добывает что-то кому-то ранее неизвестное, тащит к себе в «берлогу» и делает из этого «чучело». Потом «вешает его на стену» или экспонирует, всем показывает.

— А ведь и правда. По сути, поиск героя для интервью — это та же самая история поиска архетипа, который трогает за душу.

«Мои девочки»

— Когда впервые появился женский персонаж в доспехах?

— Было много заявок на женские куклы, поэтому начал их делать.

На свой вкус. Женский персонаж в доспехах, узнаваемый и красивый, очень сложно воспроизвести. Он должен быть ещё и функциональным. Должны считываться красивые женские формы, пропорции. Мужчина в броне — просто мужик. С женщинами сложнее.

— Как в жизни?

— Конечно. В качестве моделей, манекенов я приспособил шарнирных кукол, они имеют максимальную степень подвижности в суставах. С них и делаю женских персонажей в доспехах, чтобы пропорции соответствовали.

— Примечательная особенность ваших кукол — максимально естественные человеческие позы.

— Я биолог по образованию, хорошо знаю анатомию, изучал язык тела.

— Здесь ещё и знание психологии.

— Конечно.

— Одно дело — понимать, другое дело — реализовать это в материале, прямо скажем, нехрупком и негибком.

Феи как сверхъестественные существа

— На создание фигур из проволоки меня вдохновил британский художник Робин Уайт. «Проба пера» в новой для меня технике оказалась на редкость трудоёмкой, по сути — технологией создания скульптуры. Приходится накладывать буквально километры тончайшей проволоки, контролируя слои, силу натяжения, соблюдая задуманные пропорции. Но самое главное, и в этом весь секрет успеха: по возможности не запутаться в петлях зловредной стальной нити, которая пытается стреножить, сковать, опутать и иными способами вплести в композицию самого мастера как её неотъемлемую часть.

Естественный ареал обитания фей — гористая и труднодоступная лесистая местность. В такой среде феи маскируются особенно умело. Поэтому в качестве места для скульптуры из проволоки больше всего подходят сады, приусадебные участки, загородные дома или дачи. Феи в парковой зоне или саду выглядят мило и козней хозяевам не строят, мелкие шалости не в счёт. В урбанистической или техногенной среде характер этих персонажей меняется, вид они приобретают загадочный и могут даже напугать своей тенью.

Характер поединка

— Расскажите о концепции динамической игры с боевыми марионетками.

— Концепция следующая. При атаке можно защищаться, либо уходя в глухую оборону, либо активно парируя удары оружием. Когда игровой персонаж закрывается щитом, то атакующие действия проводить невозможно, это глухая оборона. Основная задача — сбить у противника каску (она крепится на магнитиках).

Оружие определяет характер поединка. Первые боевые марионетки использовали в качестве оружия топор и меч. Топор — древнее, утилитарное, мощное, бескомпромиссное оружие, а меч — более молодое, изящное и статусное оружие. Очень древняя штучка — кистень. Это утяжелитель, подвешенный на цепи. Народный инструмент разбойников. Его легко спрятать, легко нанести очень мощный удар коротким движением, но сложно от него защититься. Весьма опасное оружие как для противника, так и для игрока-оператора, возможность парирования атак весьма ограничена.

У китайцев, по-моему, есть поговорка: чем больше подвижных частей в оружии, тем больше лет нужно, чтобы его освоить.

В ходе игры-поединка операторы могут меняться местами. Они понимают, что определённого преимущества никакое оружие не даёт.

— Для юношей в Дагестане характерно особое отношение к оружию и боевым искусствам. Вы занимались в детстве каким-то видом борьбы?

— В молодости я был инструктором универсального боя по дисциплине «Метание ножей». Азам этого навыка меня обучил отец. Мне стало интересно. Я, если чем-то увлекаюсь, всегда стараюсь докопаться до сути. Начал изучать техники, ездить в другие города на мастер-классы, участвовал в соревнованиях, получал награды, дипломы. Пытался даже секцию в Махачкале организовать, но тогда эту идею трудно было реализовать. Только несколько лет назад метание ножей стало отдельной спортивной дисциплиной.

Чистые эмоции

— Когда вы впервые испытали своих боевых марионеток «на людях»?

— Это произошло в 2018 году на фестивале кузнечного искусства, который традиционно проводится в деревне Бывалино Павлово-Посадского городского округа Московской области.

Я установил боевых марионеток на раскладной ящик, имитирующий крепостную стену. Создал мини-портал в эпоху.

Боевые марионетки закреплены одной ножкой, другой ножкой двигают, шаркают, делают выпады. У них есть оружие, на спине находятся рычаги управления. Куклы могут наносить удары оружием, блокировать атаки щитом.

На первой модели марионетки могли наносить удары и ногой. Но дети пугались, пришлось оставить только два рычага и интуитивное управление.

Мальчишки ловко управлялись с закованными в доспехи рыцарями, пытаясь «снести с плеч» голову соперника. Для современных детей боевые марионетки — настоящий средневековый раритет, «аналоговая» игра в эпоху айфонов и компьютерных игр.

Бои марионеток в Бывалино проводятся уже восемь лет, в июне 2026 года состоится очередной кузнечный фестиваль. Среди гостей есть свои чемпионы, которые постоянно приезжают. Мои куклы всегда получают дипломы участников. Но лучшая награда — это эмоции игроков, операторов марионеток. Причем, чем младше оператор, тем чище эмоции.

Интерактивный театр

— Когда на Бывалинском фестивале сняли первое видео с боями, оно попало в Интернет и «завирусилось» в нашей стране и за рубежом. Мне предлагали выкупить чертежи, марионеток. Но я ничего из этой линейки не продаю. У меня есть мечта и цель — создать полноценный интерактивный театр с полным погружением в среду, отражающую разные эпохи.

В 2019 году зарегистрировал патент на игровой набор и способ проведения игры. Приятно иметь своё изобретение.

Ряды марионеток пополняются. Я их выполняю в масштабе дюйм к сантиметру. Нужно определённое количество бойцов, две команды. Кому-то захочется разыграть бой Тугарина Змея с Алёшей Поповичем, кому-то поединок Хоруса Луперкаля с Императором Человечества. Единство многообразия и борьба противоположностей.

Мне очень нравится концепция боевых марионеток. Люди ведь, по сути, тоже марионетки.