Мост между мирами: феномен «другого искусства» Варвары Бубновой | «Дагестан»

Мост между мирами: феномен «другого искусства» Варвары Бубновой

Дата публикации: 30.05.2026

Делегация из Республики Дагестан на II Всероссийском... Образование

В Национальном центре «Россия» состоялся II Всероссийский съезд родительских комитетов. Его участниками...

2 часа назад

«Культурные мосты» Дастархан

13 сентября на бульваре Сулеймана Стальского в Махачкале стартовал Межрегиональный фестиваль народов...

2 дня назад

Новая кузница креатива: в Дербенте открылась Школа... Образование

Вторая в Дагестане площадка для юных творцов появилась при поддержке Минкультуры России В древнем...

4 дня назад

Когда язык звучит как музыка Культура

9 сентября по городам и районам республики проехали творческие делегации из девяти регионов страны — от...

5 дней назад

В Дагестанском музее изобразительных искусств имени П.С. Гамзатовой с большим успехом проходит выставка «Варвара Бубнова. Москва – Токио – Сухуми – Москва». Проект, приуроченный к 140-летию со дня рождения художницы, стал центральным событием V Международной биеннале печатной графики «Кубачинская башня» и осуществляется благодаря гранту Главы Республики Дагестан.

Художественный мир Варвары Дмитриевны Бубновой (1886–1983) уникален своей принципиальной «пограничностью». Ей выпала сложная и благородная миссия — стать живым посредником между двумя великими культурами: русским авангардом и японской классической эстетикой. Этой теме и загадкам «сухумского периода» мастера была посвящена недавняя лекция, прошедшая в стенах музея и собравшая аншлаг.

От «Бубнового валета» до Страны восходящего солнца

В рамках проведения выставки прошла лекция, посвященная жизни и творчеству этого художника. Спикером выступила Леонилла Мараховская — искусствовед, генеральный директор Института Другого Искусства (ИДИ, Москва) и один из кураторов выставки. Она представила слушателям драматичную биографию Бубновой, чье наследие долгое время оставалось на периферии официального советского искусствознания.

К моменту отъезда в Японию в 1922 году Варвара Бубнова была уже сложившимся художником левого фланга. Она участвовала в дерзких выставках «Союза молодежи», входила в объединение «Бубновый валет» и работала в ИНХУКе под руководством Василия Кандинского и Александра Родченко. Однако именно 36 лет, проведенные в Японии, превратили ее в фигуру планетарного масштаба. Бубнова совершила почти невозможное: синтезировала принципы европейского формотворчества с медитативной техникой японской ксилографии и литографии, создав феномен «другого искусства», не вписывающийся ни в рамки соцреализма, ни в чисто восточную традицию.

Сухумский период: возвращение цвета и тайна черно-белых досок

Ключевой темой лекции стал сухумский период — время возвращения художницы в СССР в 1958 году. Именно там, на берегу Черного моря, Бубнова, много лет работавшая с монохромной линогравюрой, совершает новый виток: она возвращается к цвету, начинает смело экспериментировать с техниками и материалами.

Особый фокус повествования был сделан на сенсационной находке ИДИ. В распоряжение института поступили уникальные артефакты из собрания Александра Лозового — последнего ученика Бубновой. Речь идет о подлинных печатных формах (досках) «сухумской серии», долгое время считавшихся утерянными.

Чтобы «оживить» доски мастера, понадобился не только кропотливый искусствоведческий анализ, но и живое прикосновение современной школы. За эту непростую работу взялся народный художник Дагестана, профессор кафедры живописи ДГПУ им. Р. Гамзатова Юсуп Ханмагомедов. Под его руководством коллеги, выпускники и студенты мастерской печатной графики вручную выполнили оттиски, вернув миру то, что, казалось, было утрачено навсегда.

Эпос абхазских гор: атрибуция будущего

Сегодня установлено, что «сухумская серия» состоит из 11 линогравюр. Интрига заключается в том, что некоторые из листов при жизни Варвары Дмитриевны никогда не были отпечатаны. В экспозиции музея имени Гамзатовой они впервые представлены в полном объеме.

В ходе лекции Леонилла Мараховская поделилась результатами новейших атрибуционных открытий ИДИ. Исследователям удалось проследить неожиданную и глубокую связь графических листов Бубновой с образами абхазского эпоса. Архаичная, суровая пластика этих гравюр еще ждет своего масштабного научного осмысления, но уже сейчас ясно, что в работах «сухумского цикла» художница вышла на уровень вневременного философского обобщения.

Атмосферу вечера дополнили редчайшие фотографии из архива семьи Бубновых, никогда ранее не публиковавшиеся, а также работы из частных коллекций и фондов ИДИ. До 16 июля 2026 года у зрителей ДМИИ им. П.С. Гамзатовой есть уникальный шанс увидеть этот мост, перекинутый от русского авангарда через японскую гравюру к гордым ликам абхазских сказаний.

Полную трансляцию лекции можно найти на нашем канале ВКонтакте:

Фото пресс-службы ДМИИ им. П.С. Гамзатовой