Магия виолончели над Каспием: Александр Рамм впервые выступил в Махачкале

Финальный аккорд XIX Международного музыкального фестиваля «Порт-Петровские ассамблеи» прозвучал как признание в любви к виолончели. 7 июня 2026 года в Махачкале, на сцене Дагестанской государственной филармонии имени Т. Мурадова, состоялся концерт, который без преувеличения войдёт в историю культурной жизни республики. Впервые перед дагестанской публикой выступил Александр Рамм — один из самых востребованных виолончелистов мира, обладатель серебряной медали Международного конкурса имени П. И. Чайковского (2015) и звания «Лучший музыкант года» по версии многих авторитетных изданий.

Этот вечер стал не просто завершением фестивальной программы, но и настоящим праздником высокого искусства, организованным в рамках престижного проекта «Всероссийские филармонические сезоны». Совместный проект Министерства культуры РФ и Московской филармонии уже не первый год стирает культурные границы между столицей и регионами, открывая провинциальной аудитории доступ к выступлениям звёзд мирового уровня. На этот раз долгожданным гостем Кавказа стал музыкант, чей плотный гастрольный график расписан на годы вперёд, а виолончель работы Доменико Монтаньяны (1732) заставляет замирать лучшие залы планеты.

Королевский инструмент в руках мастера

Александра Рамма критики часто называют «поэтом виолончели», подчёркивая его редкую способность сочетать интеллектуальную глубину интерпретаций с невероятной чувственной экспрессией. В Махачкале солист вышел на сцену в сопровождении Камерного оркестра имени С. Хржановского под управлением заслуженной артистки России Зарифы Абдуллаевой — коллектива, давно завоевавшего репутацию одного из лучших камерных ансамблей юга России. С первых же тактов стало очевидно: взаимопонимание между солистом, дирижёром и оркестрантами вышло далеко за рамки формального аккомпанемента.

Программа вечера была выстроена как настоящая антология виолончельного репертуара, демонстрирующая разные грани таланта артиста. Открыли её «Вариации на тему рококо» П. И. Чайковского — произведение, в котором классическая стройность формы требует от исполнителя не только филигранной техники, но и тонкого чувства стиля. Рамм провёл слушателей через всю палитру вариаций: от изящной галантности до напряжённого драматизма, сохранив при этом удивительную лёгкость звучания, словно инструмент пел без малейших усилий.

Иным, но не менее захватывающим стало прочтение «Итальянской сюиты» И. Ф. Стравинского — сочинения, рождённого из балетной пластики и переосмысленного композитором для виолончели и фортепиано (в этот вечер прозвучала оркестровая версия). Здесь потребовалась особая стилистическая гибкость, умение мгновенно переключаться между неоклассической прозрачностью и гротескной театральностью. Рамм и оркестр блестяще передали эту игру контрастов: вступление звучало как торжественный барочный ритуал, а финальная часть превратилась в стремительный, искрящийся карнавал.

Завершила основную программу «Юмореска» М. Л. Ростроповича — виртуозная миниатюра, написанная великим виолончелистом специально для демонстрации технических возможностей инструмента. Здесь Рамм позволил себе и слушателям немного озорства: стремительные пассажи, острые ритмические акценты и неожиданные тембральные находки были поданы с явным удовольствием и вызвали в зале волну восхищения.

Лебединая песнь фестиваля

Но, пожалуй, самым проникновенным моментом вечера стали два произведения, исполненные на бис. Александр Рамм пригласил за рояль Зарифу Абдуллаеву — на этот раз выступившую не как дирижёр, а как чуткая пианистка и равноправная партнёрша по дуэту. В их совместном исполнении «Ноктюрн» Чайковского и «Лебедь» Сен-Санса превратились в лирический эпилог всего фестиваля. Виолончель то парила над клавишами, словно птица над гладью Каспия, то опускалась до едва слышного шёпота, заставляя зал замереть в абсолютной тишине. Когда последний звук растаял под сводами филармонии, зрители несколько минут не отпускали музыкантов, устроив долгую и искреннюю овацию.

Доступное искусство мирового уровня

Значимость этого концерта выходит далеко за пределы одного, пусть и блестящего, выступления. Фестиваль «Порт-Петровские ассамблеи», с 2008 года проводимый Дагестанской государственной филармонией под патронажем республиканского Министерства культуры, давно стал главным музыкальным брендом региона. Каждый год он собирает на махачкалинской сцене выдающихся исполнителей, расширяя культурный горизонт дагестанских слушателей. Участие же в программе Александра Рамма — событие знаковое: оно подтверждает, что столица Дагестана сегодня является полноценным центром притяжения для музыкантов первой величины.

Проект «Всероссийские филармонические сезоны», в рамках которого прошёл концерт, выполняет именно эту миссию: делает встречу с высоким искусством реальностью для жителей самых разных уголков страны. И финал XIX «Порт-Петровских ассамблей» стал убедительным доказательством того, что язык музыки не знает границ — ни географических, ни культурных. Вечер с Александром Раммом останется в памяти меломанов как один из самых вдохновляющих моментов концертного сезона, а сам фестиваль — как место, где классика дышит полной грудью и говорит с каждым слушателем на одном языке.