«Куклоградские» профи начинают и выигрывают

«Куклоград» за годы своего существования вырос от ежегодной выставки авторских кукол до фестиваля, на котором проходят лекции, творческие встречи и мастер-классы. Здесь рады всем: и тем, кто впервые решил попробовать свои силы в создании кукол, и тем, кто давно влюблен в кукольное искусство. Но больше всего зрителей задерживается у работ настоящих мастеров — тех, кто занимается куклами профессионально. Благодаря фестивалю о них узнали сотни людей, а искусство создания кукол перестало восприниматься в Дагестане как что-то экзотическое.

Журнал «Дагестан» поговорил с людьми, которые дарят куклам жизнь. Они рассказали, как начинали, почему не могут остановиться и что для них значит «Куклоград».

Патимат Таибова:

Я преподаю в школе технологию. Еще занимаюсь дизайном мужской, женской, верхней одежды, но моя любовь — куклы. Мне нравилось делать их с самого детства. Я ставила спектакли для соседских детей, делала тряпичных куколок. Они были разные — из того, что было под рукой.

Я пробовала разные техники, потому что пока не попробуешь, не поймешь, твоё это или не твоё. Начинала с тряпичных. Потом делала кукол из полимерной глины. Полимерка немножко сложна тем, что кукол надо запекать в духовке, нужно следить за временем. Однажды я передержала их в духовке, и они сгорели.

Еще я пробовала технику мишек Тедди. Это старинная техника — совсем не те популярные мягкие игрушки. Куклы набиваются опилками, они подвижные, на шарнирах. Это очень приятные тактильно игрушки.

Еще я очень люблю технику сухого валяния. Куклы в этой технике делаются из шерсти, они получаются очень теплые, приятные на ощупь. Берутся шерсть, иголочки. Этими иголочками кукольник протыкает шерсть и придает ей форму. В первый раз я делала Спанч Боба, потому что у него форма простая — квадрат. Потом — мишек, зайчиков. И наконец, мне захотелось делать людей, потому что шерсть — такой живой, тёплый материал, и мне нравится, как они из неё получаются.

Мне часто говорят: делай кукол массово, зарабатывай — но у меня так не получается. Мне надо делать что-то одно, особое. Даже когда кукле шьешь одежду, она не принимает её сразу. Вот у меня кукла лежит готовая месяц, и я никак не могу подобрать ей одежду. Думаешь, прикладываешь то одно, то другое и понимаешь, что и это не то, и это не то. Мне даже кажется, они сами себе выбирают одежду.

Когда я устаю от всего, я просто начинаю делать куклу. Это меня очень наполняет и успокаивает. Я отдыхаю, и у меня появляется больше энергии для других дел.

Да, я продаю кукол. Но не так: ко мне приходят и дают описание какой-то конкретной куклы на заказ. Чаще у меня лежат готовые, сделанные по настроению, ко мне приходят заказчицы, видят куклу и говорят: «О, это же моё, вот это я хочу!». С какими-то мне очень тяжело бывает расставаться, я не хочу их отдавать. Но всё-таки расстаюсь. Чем куклы будут у меня пылиться, лучше пусть приносят радость новым владельцам. А бывает и так: вижу глаза человека, который смотрит на куклу, и не могу продать; я её просто отдаю, потому что понимаю: они нашли друг друга.

Мне легче работать, когда у меня полная свобода, потому что, если даже я предполагаю сделать определенную работу, она все равно получается абсолютно другой. Я просто читаю книги, смотрю на работы других кукольников, и потом как-то сами собой приходят идеи. Я много смотрю то, что называется наивным искусством. Там я часто черпаю идеи для кукол, потому что наивное искусство — какое-то особенное, несовершенное, странноватое, и в этих игрушках появляется своеобразный магнетизм.

Года три назад я впервые услышала про «Куклоград» и отнесла туда первые работы. С тех пор участвую ежегодно. Это большая любовь. Мне очень интересно, потому что там такая уникальная среда. У меня может быть много работы, но я вырвусь и приду, потому что знаю, что встречу людей — таких же, как я.

Татьяна Кагирова:

Последние десять лет я занимаюсь созданием авторских кукол. Можно уже сказать, что авторских, потому что за это время выработался свой почерк. В основном я делаю кукол из текстиля. Мне нравится этот материал, он какой-то тёплый.

Началось все с вязания. Вязала сначала на заказ. Однажды мне заказали связать свитер на игрушечного мишку. Я его связала, потом еще что-то подобное, и мне захотелось сделать что-то свое. Свою игрушку. И пошло-поехало. Мне захотелось поглубже узнать, как делают кукол. Были мастер-классы, но раньше их было намного меньше, чем сейчас. Приходилось искать в Интернете кукольников из других городов, даже стран, подписываться на них, общаться и обучаться в таком вот режиме.

Сейчас, можно сказать, куклы — моя основная работа. Я перешла больше на заказы для магазинов. Творчество оставила для себя.

В «Куклограде» я участвовала в этом году уже в третий раз. До этого приглашала Мадина, но как-то так получалось, что, когда приглашали, готовых изделий не было, и я не успевала. Думала: в следующем году, в следующем году, а потом в работе «Куклограда» был перерыв. Спасибо Марине Дибировой и её единомышленникам, что сохранили идею выставки и «вырастили» её до фестиваля — с творческими встречами, мастер-классами, авторскими экскурсиями.

Это отличная площадка для творческих людей. Всегда что-то новое, ты насыщаешься идеями и впечатлениями. По-другому как-то чувствуешь мир, когда общаешься с «куклоградскими» людьми. У каждого есть что-то такое, за что можно зацепиться и использовать дальше в своей работе. Это очень помогает.

Хамис Османова:

Я давно уже на пенсии. Куклами занялась… по просьбе внука. Ему нужна была поделка, я сделала — понравилось! Попросили еще, потом еще. Так необременительное хобби переросло почти в профессиональное увлечение, приносящее радость и мне, и другим.

Основной материал — чулочный трикотаж. Делается каркас из медной проволоки, потому что она легко гнётся и ей можно придать любую форму. Потом эта же форма повторяется в синтепоне, потом на основу надевается чулочный трикотаж. А дальше уже ваша фантазия. Обычно образ получается, когда делается лицо. Пока нет лица, вы не знаете, какая кукла получится. Из бесформенного синтепона нитками вытащить черты и создать улыбку или какую-то эмоцию — это удача! Знаете, сколько было таких работ, в которые было вложено много старания, а кукла никаких эмоций не вызывает?! Вроде бы удачно всё вышло, но она совсем безликая. А иногда бывает, что вложено много старания, а лицо у куклы получается какое-то злое, и тогда из неё можно сделать какую-нибудь злодейку-бабайку.

Меня часто приглашают проводить мастер-классы, потому что из чулочного трикотажа и синтепона редко кто делает куклы. Это очень капризный материал. Чаще используют молды или воск. Мне не хочется менять технику, мне очень это интересно. И за этим не стоит цель заработать.

Много зависит от вдохновения. Иногда бывает, что я в едином порыве могу за три дня сделать куклу. От каркаса до лица, костюма. На костюм тоже уходит много времени. Это и обувь, и носочки, и головной убор, и костюм. Очень много ручной работы. Я уже научилась шить кожаную обувь.

Когда есть тема, какой-то заказ, ты примерно знаешь, к чему идти. А когда темы нет, может получиться что-то интересное. Сейчас наибольшим спросом пользуются куклы в национальной одежде. Именно в дагестанской одежде. Я делаю кукол и в русском народном стиле, и сказочных героев. На них смотрят, но особо не приобретают. Хотят именно в национальной одежде.

В «Куклограде» в 2024 году я участвовала во второй раз. Совершенно случайно сюда попала. Я много лет проработала в мэрии Махачкалы, а когда вышла на пенсию, меня пригласили раз в неделю вести кружок в школе, где учится внук. Потом я начала участвовать в выставках, и меня позвали на выставку-ярмарку в музее «Россия. Моя история». Там увидели моих кукол и пригласили в «Куклоград».

Я рада, что у нас есть этот фестиваль. В первую очередь, это возможность общения. Я не ожидала, что столько людей увлечены куклами и что теперь они есть и у нас в Дагестане. Работала себе потихоньку над своими куклами, а тут увидела, какого мастерства люди достигли в этом деле! Иногда думаю: «Боже, какой я дилетант!». Смотрю и поражаюсь: откуда такое мастерство у людей? Когда ты понимаешь, сколько там вложено труда, какие материалы используются для этого, просто восторгаешься мастерицами. Так что это не только общение, но и обмен опытом, это обмен знаниями, техниками. И вдохновение!

Еще я рада, что это не материально заинтересованные люди, а люди с творческими порывами.

Галина Мурадханова:

Когда-то я окончила театрально-декоративное отделение (в 1987 г. Окончила Дагестанское художественное училище, а в 2000 г. — художественно-графический факультет ДГПУ. — Ред.). Мечтала работать в театре, но так сложилось, что не смогла этим заниматься. А потом, когда задумывался «Куклоград», Зарема Дадаева сказала мне: «Иди познакомься с девочкой. Она тебе понравится, что-нибудь для неё сделаешь». А я же этим не занималась. Мы во время учебы что-то такое делали, поскольку это театрально-декоративное отделение: в каждом семестре проект спектакля, планшеты с декорациями, планшеты с костюмами и кукол в костюме. А тут совершенно незнакомое было поле деятельности. Ну, я пошла, познакомилась с Мадиной (Мадина Минасова, организатор и вдохновитель «Куклограда» в 2015 году. — Ред.), и она мне действительно очень понравилась. Мы с ней «совпали» и общались, несмотря на разницу в возрасте, на одной волне. И я полезла в Интернет смотреть, что такое куклы — в новой ипостаси.

Узнала, что существует множество разновидностей, потому что куклы — это очень общее название. Есть кукла «тильда», кукла примитивная, кукла на шарнирах, текстильная кукла, есть куклы из папье-маше, из пластика, куклы смешанные, будуарные — в общем, очень много всего. Если кто-то хочет этим заняться, всегда можно найти технику по душе.

Постепенно что-то находила для себя. Каждый «Куклоград» я ставлю для себя какой-то рубеж, нахожу что-то новое. На самую первую выставку я сделала куклу-толстушку. Такую субтильную длинную куклу мне было делать скучно. Я сделала широкую! Придумываешь, заканчиваешь, и на следующий «Куклоград» уже что-то другое надо, какую-то новую форму кукол осваиваешь.

В прошлом году была проволочная кукла. Тогда у меня была идея изобразить танец. Идея была, но опять-таки: как воплотить? Шить кучу текстильных кукол, собирать их на каркас? Слишком громоздко и слишком грубо. И вот как-то увидела бронзовую скульптуру какого-то армянского скульптора. Они у него слегка примитивные. Дай, думаю, попробую как-то так.

Сделала проволочный каркас, на него намотала веревку. Проволока разной толщины, в зависимости от нагрузки. Такая техника — возможность концентрированно передать мысль.

Когда кто-то чего-то конкретного хочет, конечно, проще работать. Но тут другая проблема — наши желания могут не совпадать. Хорошо, когда дают некую большую тему, идею вроде «А давай сделаем Бабу-ягу!». И дальше я уже сама придумываю, потому что делать классическую с клюкой в ступе — скучно. На заказ в этом плане сложнее, потому что ты не знаешь конкретно, что человек хочет. Клиент часто сам не может объяснить, что он хочет. И вот будут ли эти совпадения образов — большой вопрос.

У меня мало заказывают в городе. В основном бывают заказы из регионов России. Один раз посылка в девять с половиной килограммов уехала в Германию. Ну, это еще в доковидные времена было. Мы с одной знакомой общались в группе в соцсетях. Она говорит: «Слушай, если доверяешь, отправь мне свои куклы, отправь то, что у тебя есть, а я попытаюсь их продать». И вот то, что у меня оставалось с предыдущих куклоградов, я отправила. И оттуда уже они разъехались во Францию, Югославию, Грецию, что-то в Германии осталось.

В принципе, я не бываю довольна своими куклами на сто процентов. Я показываю их в соцсетях, если люди одобряют, значит можно показать.

Ниже можно найти наши публикации о предыдущих выставках кукол авторской работы «Куклоград».

«Куклоград. Орнамент»: мандарины, Матисс, ДНК

«Куклоград. Космос»