Исповедь души поэта | «Дагестан»

Исповедь души поэта

Дата публикации: 14.12.2025

Ахмедхан Кишов

Лакский театр у стен Кремля Культура

4 августа 2026 года Лакский государственный музыкально-драматический театр имени Э. Капиева стал голосом...

5 часов назад

В Дагестане более тысячи детей стали участниками... Образование

Российское общество «Знание» проводит в Дагестане серию просветительских встреч для детей в рамках летней...

21 час назад

Отдышаться… Новости

К выставке Романа Богуренко /BRO/ «Махачкалинский дворик. Хроники близости» (Музей Махачкалы, 12.02 –...

3 дня назад

Футбол по-дагестански: с прицелом на будущее Дастархан

В дебютной публикации новой спортивной рубрики журнала «Дагестан» (2026. № 1) мы подробно рассказали о...

3 дня назад

Эти есенинские строки можно использовать как девиз его жизни. В хаосе послереволюционных 20-х поэт, стремясь понять, «какая судьба влечёт нас», шёл, как сказали бы сейчас, «вразнос». Ностальгия, тоска по оставленной родине боролась в нём с желанием познать и покорить бурно меняющийся мир нового века. Это было непросто и, как мы теперь понимаем, губительно. Но ведь и прекрасно, поскольку обрело неповторимую форму есенинского стиха, его особого поэтического слова.

4 ноября в Театре поэзии состоялась премьера музыкально-поэтического спектакля «Кто я? Что я?» в постановке Екатерины Якуповой, посвященного 130-летию со дня рождения поэта Сергея Есенина (1895–1925). Постановка на основе произведений поэта представляет собой своего рода мотивационное погружение в его жизнь и творчество.

По задумке режиссёра, ломая все привычные шаблоны, действие спектакля происходит не на сцене театра, а в фойе второго этажа. Несколько удивлённые зрители рассажены на стульях вдоль стен, холодный мраморный пол застелен тёплой холстиной. Дополняет погружение в атмосферу крестьянской избы стена из той же холстины с цветастыми платками и домотканым платьем, без которых трудно представить жителей родной для поэта Рязанщины тех времён.

Артисты появляются перед зрителем не из-за кулис – их здесь нет. Они входят в здание и, можно сказать, врываются в деревенское пространство импровизированной сцены, взбежав по лестнице и усыпая холстину колосьями пшеницы. Зритель в замешательстве – кто же из них поэт? Ведь никакого портретного сходства с Есениным у задействованных в спектакле актёров нет. Без ответа пока и вопрос, кого играет актриса. Но звучат есенинские строки, и начинается действо, которое само ответит на все вопросы.

По замыслу режиссёра, у артистов нет определённой персонифицированной роли, перед нами – триединый образ поэта, его творческих устремлений. Екатерина Якупова воплощает образ Родины, это та самая «Матушка Россия», без которой мы не можем себе представить поэзию Есенина. Дмитрий Якупов – уличный повеса, стремящийся к успеху и познанию мира. А Казбек Алиев – ранимая, обнажённая до предела душа поэта, страждущая и страдающая.

Вся короткая жизнь поэта, от родительской крестьянской избы до смертного одра, промелькнула перед вовлечённым в театральное действо зрителем. Здесь нет границы, образуемой сценой – зритель и артисты порой в полуметре друг от друга. Это не иммерсивный спектакль – взаимодействия со зрителем нет. Но погружение можно назвать максимально полным – задумка режиссёра-постановщика удалась.

В спектакле задействованы артисты Театра поэзии Екатерина Якупова, Дмитрий Якупов и Казбек Алиев. Все трое в белых холщовых одеждах с традиционным узором и джинсах с кедами – Сергей Есенин не только «крестьянский» поэт начала XX века, но и народный поэт начала века двадцать первого. Во всяком случае, есенинские частушки, спетые под воображаемую гармонь и настоящую гитару, звучали вполне органично и даже актуально.

Поэту было отмерено всего тридцать лет жизни, но, словно живя год за три, он успел многое познать, прочувствовать. Многие из его строк сохранились в нашей поэтической памяти. Сергей Есенин был, наверное, не способен к спокойной, размеренной жизни, и этот огонь поклонники его творчества ощущают спустя 100 лет после его безвременной гибели, случившейся 28 декабря 1925 года.

Фото автора