Искусство и бизнес? Почему бы нет…

«Журналистика привела меня в мир искусства, где я нашла все, что высоко ценю: искренность, красоту и глубину», — так пишет о себе Сабина Колова, имя которой стало часто звучать в «околокультурных» кругах города благодаря лекциям об искусстве для детей и взрослых.

А еще Сабина сейчас творит настоящую революцию в местном бизнес-пространстве: внедряет искусство как мощный инструмент коммуникации и повышения престижа компании. «Дагестан» записал её рассказ».

По образованию я журналист. Разносторонние интересы и любознательность со временем привели меня к искусству, я увлеклась и вот уже более десяти лет изучаю живопись и историю искусства. Параллельно занималась основной деятельностью: работала в журналистике и в PR — большая часть моей карьеры была связана с этой областью.

Также был опыт преподавания ораторского мастерства в школе. Для того чтобы создать нужную атмосферу и привлечь внимание детей, я начала рассказывать им истории: про сюжеты картин, их создание, знакомить с художниками. И поняла, что именно эти рассказы вызывают интерес. Так возникла идея создать кружок, где дети будут знакомиться с искусством, развиваться. Это было важно и для меня: чувствовала, что достигла потолка везде где хотела — поработала и в Москве, и здесь, в Дагестане, даже возглавляла пресс-службу главы правительства. Мне захотелось создать что-то новое, такое, где я видела бы реальный результат, ощущала пользу того, что делаю. И я поняла, что надо идти туда, куда тянет — в мир искусства.

Так начались занятия с детьми. А потом я рискнула использовать свой новый опыт во взрослой аудитории. Первое занятие было особенно волнующим. Знаете, хотя я по образованию не искусствовед, мне помогает умение работать с информацией. И, конечно, опыт, навыки журналиста и пиарщика незаменимы: я нахожу «крючок», который, как сейчас это называется, вовлекает. Для этого приходится анализировать множество источников, отфильтровывать информацию. Я очень требовательно подхожу к литературе: предпочитаю труды советских искусствоведов, в них при всех нюансах сохраняется точность фактов и внятная хронология. А современные книги часто несут слишком много субъективного, личных интерпретаций. Оценочные суждения я просто отсеиваю. Да, именно так, в своём строгом отборе предпочитаю опираться на факты, а эмоции должны родиться у моих слушателей. Свои, собственные.

Были мысли, и они меня не покидают, поступить в Суриковский университет на искусствоведа, но близкие говорят: «Ты слишком требовательна, достаточно того, что ты делаешь. С твоими энтузиазмом, интересом и любовью ты можешь даже больше изучать, чем могут тебе дать там». Да, сейчас я могу изучать теорию без ограничений, регулярно знакомлюсь с лекциями профессионалов, кураторов, ищу нужную информацию, могу себя подтянуть в той области, где вижу пробелы. Это процесс бесконечный!

Итак, я решила рискнуть и оставила хорошую должность в крупной корпорации. И тут же меня пригласили поучаствовать в организации и проведении выставок молодых художников. Это стало якорем, дало успокоиться, почувствовать, что не ухожу в никуда.

Еще возник запрос на онлайн-уроки. С однокурсником отсняли видеокурс, и, забегая вперед, скажу: надо всё-таки создать сайт, онлайн-школу открыть. У нас получились увлекательные уроки, а не просто картинка, где я что-то рассказываю — эдакая говорящая голова. Мы задействовали нейросети, и теперь картины оживают, анимация, музыка, яркие иллюстрации — всё, чтобы максимально удержать внимание ребенка. Получился настолько крутой проект! Мне кажется, не стыдно выйти даже на федеральный уровень.

Параллельно мониторила и изучала рынок, как можно максимально успешно задействовать свой опыт и сильные стороны. И увидела, что в крупных городах бизнес заинтересован в повышении культурного уровня сотрудников, есть понимание необходимости вкладываться в развитие, наращивать человеческий капитал. Это прерогатива сильных компаний, самодостаточных, у которых есть корпоративная культура. И я написала Руслану Магомедову, владельцу «Визаж Холла», предложила проводить лекции для персонала или для руководящего звена. Мы сошлись во мнении, что сейчас действительно важно, какие ценности транслирует компания.

Так я присоединилась к команде и, собственно, с мая прошлого года началась наша история: каждую неделю провожу занятия для коллектива Визаж Концепт (это сеть бьюти-квартир премиального класса). Рассказываю об искусстве, стараюсь переплести это с бьюти-индустрией, проводить параллели. Например, как описывали свадьбу в произведениях искусства, как изображали невест, символику, свадебный макияж, эволюцию свадебных нарядов и так далее. А для московских коллег провожу онлайн-встречи. Так появилась идея разделить лекции для московского и махачкалинского Концептов, адаптировать их под конкретные потребности. Например, в Махачкале рассказывала о фарфоре, его истории, брендах — сейчас тут большой спрос на винтажную посуду. А в Москве — о Немировиче-Данченко, Станиславском или о моде в Советском Союзе. И знаете, я почувствовала, что сотрудники «отражают» клиентов. Поэтому надо учитывать локальные запросы и особенности. Ведь смысл еще и в том, чтобы потом эти темы можно было обсудить с клиентами, «ввернуть» при случае историю о Villeroy & Boch, о том, где появились первые рестораны, к примеру.

Что же в итоге? Работа в Концепте, онлайн-школа в планах, лекции для детей, которые я возобновила, — это всё держит в тонусе. Кстати, если раньше я уставала от работы с детьми, то сейчас будто заряжаюcь дополнительной энергией. Видимо, опыт даёт о себе знать.

Кроме того, у меня появилась онлайн-галерея, где я выкладываю картины молодых дагестанских художников. Я назвала её «Игра», мне нравится говорить «я в игре» (смеётся), мне кажется, я сама в душе ребенок, который ещё играет. Я люблю кукол, кукольные домики, миниатюры, всё такое маленькое, видимо, отсюда и родилось это слово или, в современной терминологии, концепт — Игра. Выкладываю картины. Они достаточно бюджетные, но это неплохой дополнительный источник дохода для девочек-художниц, которые со мной сотрудничают. Я очень радуюсь, когда что-то продаётся. Вскоре начну выкладывать их портфолио, чтобы знакомить зрителей с авторами. Иногда пишут родители рисующих детей с просьбой выставить их картины, но я работаю только со взрослыми художниками, с образованием.

Но дети, дети — это такие островки, которые не дают расплёскиваться безбрежному невежеству. Нужно вкладывать в них все свои силы. Благодаря детям и моему желанию менять мир, в котором живет и мой ребенок, я занимаюсь всем этим. Хочу, чтобы выросло поколение, способное изменить мир вокруг. Вот я рассказываю сыну о высоком, об искусстве, а в это время отключаются свет, вода, газ. А ребенок сидит и слушает мамины фантастические рассказы… Вижу разницу уровня образования педагогов, взрослых и моих ровесников — она удручает. Приходится всё брать в свои руки, отслеживать, как, где и чему ребёнок учится, контролировать и погружаться в этот процесс вместе с ним. Держать руку на пульсе. Конечно, всё, что сейчас сын знает о художниках, он знает против воли (смеется), но деваться ему некуда: я объясняю, что это пригодится в будущем. Стараюсь находить нужные слова и жду накопительного эффекта — когда-нибудь он даст о себе знать. И уже замечаю: вот сын приходит домой и говорит, как хорошо дома, так много красоты… Сравнивает и замечает! Сам попросил свозить его в Третьяковку: хочу, говорит, посмотреть на памятник Третьякову, о котором ты столько рассказывала. Это его так впечатлила история мецената.

Я радуюсь, ведь искусство — это добро, разум, любовь. Счастлива, что нашлись люди, которые меня поддерживают на этом пути.